• 1º lugar: Radiohead - Kid A (2000). Kid A é como pegar uma borracha massiva e começar tudo de novo Reprodução
  • 1º lugar: Radiohead - Kid A (2000). Kid A é como pegar uma borracha massiva e começar tudo de novo Reprodução
  • 2º lugar: Strokes - Is This It (2001). Antes de Is This It sair, os Reprodução/Rolling Stone
  • 3º lugar: Wilco - Yankee Hotel Foxtrot (2001). O grande salto do Wilco foi um mix de tradição do rock, eletrônicos, ritmos excêntricos e toques experimentais: um novo vocabulário para uma era oprimida e deslocada, na qual precisaríamos desenhar tanto a história quanto a invenção para sobreviver. É profundamente entoado, mas também frágil e instável. É basicamente a melodia do violão em ruídos, derrapada em dissonâncias ou cortada abruptamente. As letras colocam esperança contra dúvida. Reprodução/Rolling Stone
  • 4º lugar: Jay-Z - The Blueprint (2001).Diferente de diversos albums de Jay-Z - os discos de pausa e retorno, trilhas sonoras, álbuns de Reprodução
  • 5º lugar: White Stripes - Elephant (2003). Após conquistarem os ouvidos do mundo todo com White Blood Cells, percebeu-se que Jack e Meg White estavam apenas aquecendo. Eles foram do mínimo ao máximo com Elephant, com sangue quente pulsando rock, deixando qualquer outra banda de lado nas programações de rádio. Nessas brutalmente honestas canções de amor e casamento, Jack conta a história de duas crianças assustadas e apaixonadas, construindo um forte para manter o mundo fora de sua baía - mas sendo incapaz de descobrir porque eles continuam se mantendo separados. É uma história triste, porém não impede o guitarrista e a baterista de terem bons momentos juntos, de um soul acústico retorcido ( Reprodução/Rolling Stone
  • 8º lugar: Bob Dylan - Modern Times (2006). Exceto pela curiosa referência a Alicia Keys em Reprodução/Rolling Stone
  • 6º: Arcade Fire - Funeral, de 2004 . Perda, amor, uma forçada chegada dos novos tempos e frágil esperança geracional: a estreia do Arcade Fire tocou todos esses temas enquanto definia o rock independente da década. Construída sobre laços familiares (o líder, Win Butler, sua mulher, Régine Chassagne, o irmão dele Will) e com musicalidade rica e banhada em folk, a banda fez rock sinfônico que balançou de verdade, usando acordeões e cordas como elementos centrais e não apenas acessórios, com um fator rítmico que nunca decepciona. Canções como Reprodução/ Rolling Stone EUA
  • 7º lugar: Eminem - The Marshall Mathers LP (2000). Reprodução/Rolling Stone EUA
  • 9º lugar: M.I.A. - Kala (2007). A funqueira art-punk de Londres-via-Sri Lanka chegou como se soubesse que ela era um grande negócio, e não demorou muito para que convencesse todos disso. Em seu segundo álbum, ela reformulou o hip-hop como um grande bloco festeiro global, misturando um choque sonoro de batidas de beatbox, rimas de playground, samples à esquerda e tiroteios. É uma zona de combate da dança. Cheia de fúria política e imaginação musical, Maya Arulpragasam provou que ela podia roubar batidas de todos os cantos - Pixies, Modern Lovers, templos do Sri Lanka, trilha sonora de filmes de Bollywood - e transformar tudo isso em cântico festeiro. De Reprodução/Rolling Stone
  • 10º lugar: Kanye West - The College Dropout (2004). Se este álbum de estréia fosse tudo o que Kanye West tivesse conseguido emplacar, ele ainda teria deixando sua marca na história, superando o mau agouro Reprodução/Rolling Stone
Esquerda Direita 1/

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